Interview mit Martin Fredskov. Von Bjørn Smalbro - FrameMaker.dk
Jeder, der in irgendeiner Form mit Grafiken gearbeitet hat, weiß, wie abhängig man von der riesigen Menge an günstigen und guten Stock-Grafiken ist, die online verfügbar sind. Es gibt viele Stock-Sites wie Adobe Stock, Deposit Photos, Freepik und viele, viele mehr.
Interview med Martin Fredskov. Af Bjørn Smalbro - FrameMaker.dk
Jeder, der in irgendeiner Form mit Grafiken gearbeitet hat, weiß, wie abhängig man von der riesigen Menge an günstigen und guten Stock-Grafiken ist, die online verfügbar sind. Es gibt viele Stock-Sites wie Adobe Stock, Deposit Photos, Freepik und viele, viele mehr. Die Beziehungen zwischen ihnen können schwierig zu verstehen sein, aber eines ist sicher: Es gibt eine wahnsinnige Menge an fantastischen Grafiken, die recht billig gekauft werden können.
|
Martin Fredskov har hjemme i Kalundborg, Danmark og er i sine tidlige 30'ere. Martin er en garvet grafiker med mere end 13 års erfaring som grafiker, og har arbejdet med stock illustrationer på et seriøst plan i 4 år. Han har fra starten arbejdet udelukkende i vektorgrafik, og har set det som sin mission at udbytte så mange pixels med vektorgrafik, som det er muligt. Han kan hyres til grafik- og tegne-arbejde igennem hans hjemmeside vektorkongen.com eller Fredskov.com |
Ich habe selbst schon oft Stock-Grafiken verwendet, und neulich war ich auf der Suche nach einem Panda in Vektorgrafik für einen kleinen Artikel. Der Panda war bei Adobe Stock leicht zu finden, aber je weiter ich durch die Pandas scrollte, desto mehr wurde mir klar, dass viele (wie viele, viele) dieser schönen Tierzeichnungen von ein und derselben Person stammen mussten! Mit ein paar schnellen Recherchen wurde mir klar, dass der Mann hinter den Tausenden von Vektorzeichnungen nicht nur ein Landsmann war, sondern auch auf einer Vielzahl verschiedener Stock-Sites und mit einer riesigen Menge hochwertiger Zeichnungen vertreten war. Ein echter, internationaler Stock-Illustrator!
Die Neugierde, jemanden zu treffen, der in so großem Umfang zu den gemeinsamen Bibliotheken der Grafikwelt beiträgt, hat mich dazu gebracht, ihn aufzusuchen. Sein Name ist Martin Fredskov, und seine Herangehensweise an Stock-Grafiken war viel interessanter, als ich es mir vorgestellt hatte. Deshalb habe ich beschlossen, ein kurzes Interview mit Martin Fredskov zu führen, um anderen einen Einblick in eine andere Art der Arbeit mit Grafikdesign zu geben, als sie den meisten Grafikdesignern vertraut ist.
Wie und wann haben Sie mit dem Projekt begonnen?
Ich begann 2016, mich für Stockgrafiken zu interessieren, als ich auf Danish ColourBox verkaufte. Es war ein kleines, hässliches Portfolio mit etwa 40-45 Illustrationen von einer Qualität, die ich heute nicht mehr verkaufen würde.
Es waren viel zu wenige Illustrationen für ein Portfolio mit organischen Einnahmen, und ich habe in den 1,5-2 Jahren, in denen ich mein Benutzerkonto dort hatte, nur 7 Downloads verkauft - einige davon an Leute, die ich kannte.
Ich schloss das Konto 2018 und beschloss im Dezember 2019, für Vektorkongen.com einige tägliche Zeichnungen in dem "flachen" Stil zu erstellen, in dem ich die meisten meiner Sachen zeichne. Ich erstellte im Dezember, Januar (2020) und Februar einige Themenlisten, die ich verfolgte und zeichnete. Daraus entstand eine Sammlung von Illustrationen, die als Stock-Grafiken verkauft werden sollten, und einige der Elemente aus den Listen sind als Stock-Grafiken in meinem Portfolio gelandet.
[gallery columns="3" modal="no" filter="no"] [gallery_item src="/images/2023/Martin/lyng02.png" tag=""] [/gallery_item] [gallery_item src="/images/2023/Martin/kejserfisk01.png" tag=""] [/gallery_item] [gallery_item src="/images/2023/Martin/monark01.png" tag=""] [/gallery_item] [/gallery]
Sie haben grafische Arbeiten in einem Umfang durchgeführt, der Ihre Stock Graphics zu einem "Projekt" macht, aber war es von Anfang an ein Projekt?
Die erwähnten Themenlisten waren an sich schon ein Projekt, aber die engagiertere Arbeit an einer begrenzten Anzahl von Themen war etwas, das ich im Laufe der Zeit getan habe, weil sich die Tierillustrationen am besten verkauften und weil ich sie am liebsten gezeichnet habe.
Und welches Projekt genau? War es "Ich möchte versuchen, einige Stock-Grafiken zu verkaufen" oder war es "Ich möchte ein Portfolio mit "passivem Einkommen" aufbauen und herausfinden, wie man Vektorgrafiken erstellt"?
Es begann als Spaßprojekt, als tägliche Übung. Daraus wurde dann aber schnell "Ich möchte mich ernsthaft mit Vektorgrafiken beschäftigen".
[gallery columns="3" modal="no" filter="no"] [gallery_item src="/images/2023/Martin/danmark01.png" tag=""] [/gallery_item] [gallery_item src="/images/2023/Martin/verdenskort04.png" tag=""] [/gallery_item] [gallery_item src="/images/2023/Martin/panda01.png" tag=""] [/gallery_item] [/gallery]
Passives Einkommen... Ich habe den Eindruck, dass das das Ziel Ihres enormen Arbeitsaufwands ist?
Das ist das ultimative Ziel, aber eigentlich ist es genauso sehr ein Hobby.
Ich mache es nur, wenn es mir Spaß macht oder ich nichts Besseres zu tun habe. Ich könnte an einem Tag leicht mehr produzieren, als ich ohnehin schon tue, aber dann würde ich einfach ausbrennen - vor allem bei der Verwaltungsarbeit.
Können Sie uns ein wenig darüber erzählen, wie das passive Einkommen bei der Arbeit mit Stock Graphics funktioniert?
Es ist eigentlich ganz einfach: Man lädt es auf eine oder mehrere Plattformen hoch. Sobald die Plattform Ihr Bildmaterial genehmigt hat, können Sie es auf den verschiedenen Websites zu den von ihnen festgelegten Bedingungen (denen Sie in einem Online-Vertrag zugestimmt haben) lizenzieren.
Sobald Sie einen Mindestbetrag erreicht haben, haben Sie die Möglichkeit, sich das Geld auszahlen zu lassen - in der Regel ist dafür ein PayPal-Benutzer erforderlich, auf einigen Websites ist dies aber auch für andere Anbieter möglich.
Der Prozentsatz des Umsatzes, den Sie verdienen, ist von Website zu Website und von Ihrem Umsatzvolumen abhängig. Als nicht exklusiver Verkäufer beträgt er in der Regel 20-40 %, und wenn Sie Ihre Artikel ausschließlich auf einer Website verkaufen, auf der Sie diese Option haben, ist er natürlich höher. Ich persönlich verkaufe keine Artikel ausschließlich auf einer Seite und würde auch nicht im Traum daran denken, wenn Adobe die Möglichkeit dazu eröffnet hätte.
Bei AdobeStock erhalten Sie außerdem ein kostenloses einjähriges Abonnement für eine optionale Einzelanwendung von CreativeCloud, wenn Sie genug verkaufen. Ich bin mir nicht sicher, was dabei herauskommt, aber ich habe es in meinem vierten Jahr bei Adobe Stock bekommen.
Jetzt, wo KI ein Thema ist, sollten sich neue Verkäufer auch bewusst sein, dass nicht alle Websites KI-generierte Inhalte zulassen. ShutterStock und Adobe haben beide interne KI-Programme und zahlen einmal im Jahr einen Bonus für Ihr Material, das als Daten in Lernmodellen verwendet wurde. Sie haben die Möglichkeit, sich bei den Datensätzen an- oder abzumelden, aber die Option ist standardmäßig aktiviert.
|
Was ist "passives Einkommen"? Beim Konzept des "passiven Einkommens" geht es im Grunde darum, eine Einkommensquelle zu haben, bei der man nicht "Stunden gegen Geld tauscht". YouTube-Videos sind ein klassisches Beispiel. Wenn man gut darin ist, kleine Videos über Basteltricks zu drehen und sie populär zu machen, können diese Videos weit mehr Geld einbringen als die Stunden, die man für ihre Erstellung aufwendet. Passives Einkommen kann auch ein Blog mit Werbung, Instagram oder, ganz altmodisch, Aktien sein. Die Komplexität des Konzepts des passiven Einkommens ist durchaus unterschiedlich: Auf der einen Seite gibt es komplizierte Methoden, um den Algorithmus zu manipulieren und Inhalte in den "Trend" zu bringen, auf der anderen Seite gibt es einfache Lösungen wie Stock-Grafiken, Vorlagen usw. |
Hvor mange platforme er du på?
AdobeStock, ShutterStock, Dreamstime, og VectorStock. Jeg har desuden afprøvet BigStock, PantherMedia og Pond5, men de blev relativ hurtigt sorteret fra pga. manglende salg, og en sløv platform, der gjorde det administrative arbejde værre end det i forvejen er. Pond5 lader også til at være mere fokuseret på videoklip end illustrationer, så målgruppen var der måske bare ikke.
Jeg er desuden for nyligt begyndt at uploade mine illustrationer på RedBubble som merchandise, og er altid på udkig efter flere platforme og indtjeningsmuligheder.
Hvordan håndterer man som enkeltperson copyrights?
I forhold til ikke-licenseret brug af mine illustrationer, er det ikke noget jeg tjekker op på – jeg har ganske enkelt bedre at tage mig til. Jeg har lavet lidt basal beskyttelse på min portfolio [vektorkongen.com] i form af vandmærker på illustrationer, og gemt previews i en størrelse der ikke kan bruges på ret meget kommercielt, men det er også det.
Når jeg som illustrator selv undgår at bryde copyright (Dansk: Ophavsret) og Trademarks (Dansk: Varemærker), gør jeg det ved helt at undgå emner som bygninger og personer. De emner var del af mine originale idéer, men efter lidt research fandt jeg ud af at det var lidt af et minefelt i forhold til Copyright og Trademark.
Kan du fortælle lidt mere om hvordan du i praksis holder styr på så enorm en mængde grafikker?
Jeg har et regneark med en række til hver produkt med en titel, ID, total downloads, total indtjening, samt samlede indtjening fra hver enkelte side det ligger online på – med farvekode om hvad status er herpå. Desuden også en status på om det ligger online på mit portfolio og om det kræver rettelser.
I regnearket er der også en log til at dobbelt-tjekke data, og et par månedlige statistikker med grafer der spænder tilbage til januar 2020. Med passiv indtjening, samt specielle bestillinger, så det ikke grisser data til for den passive indtjening.
Der er udover mine vectors også en række andre produkter, bl.a plakater i et børneunivers jeg engang lavede med navnet Story of Yookster. De kommer formentligt på Vektorkongen også på et tidspunkt nu jeg er begyndt at omlægge siden lidt til en shop, men på stående fod er den kun på mit private portfolio.
Tools of the trade... Det er mit indtryk du bruger Adobe Illustrator til det meste af dit arbejde. Kan der være problemer forbundet med alder og versionsnummer på Illustratortegninger, som vel er et "native" format?
Jeg bruger Adobe Illustrator til næsten alt af mit arbejde som freelance grafiker, og bruger det til 100% af mit arbejde når jeg laver stock grafik.
For at undgå netop de problemer du beskriver, har de forskellige salgsplatforme nogle krav til filer.
Jeg uploader selv mine filer som EPS-filer, gemt som Illustrator CS-versionen af formatet. Dette gør dem ca. 20 år bagudkompatible, udover at fungerer på tværs af programmer. Min kanvasstørrelse er altid sat til 3800x4000 pixels, da de forskellige platforme også stille krav til at dette rammer en hvis størrelse.
Har du nogen viden om hvor og hvordan dine grafikker bliver anvendt?
Hvordan de bliver brugt har jeg meget lidt idé om – der var engang en fra Spanien der henvendte sig for at få lavet en række dyr jeg manglede i mit galleri. Det skulle han bruge til en webshop til skadedyrskontrol – ikoner til forskellige kategorier.
Jeg har også haft en universitets-studerende, der skulle bruge en han og en hun af en fugl, jeg allerede havde tegnet, til sin aflevering. Da han ikke var sponseret donerede jeg licenserne til hans arbejde.
Udover dyrene har jeg også lavet en række ikoner på bestilling, der er brugt til chats (chat-emotes), hjemmesider og apps, som også bliver solgt licenser til online.
[gallery columns="3" modal="no" filter="no"] [gallery_item src="/images/2023/Martin/danmark01.png" tag=""] [/gallery_item] [gallery_item src="/images/2023/Martin/verdenskort04.png" tag=""] [/gallery_item] [gallery_item src="/images/2023/Martin/panda01.png" tag=""] [/gallery_item] [/gallery]
Ved du noget om hvilke lande der aftager grafikker
Det er kun ShutterStock og RedBubble (Merchandise) der giver info om hvor tingene bliver solgt til i verden, men fra ShutterStock ved jeg at det bliver solgt over hele verden. Jeg har set map-pins i mere eller mindre alle lande undtagen en håndfuld stykker i Afrika og måske nogle af de små ø-nationer der findes rundt omkring.
Har du en ide om hvor mange kollegaer du har?
Absolut ingen anelse. Men der er flere på bl.a youtube der deler data og sikkert også et par blogs jeg ikke kender til. Jeg delte selv data i en årgang i min blog på Vektorkongen, men stoppede det igen, da jeg ikke følte bloggen var særlig interessant skrevet. Who knows, kan være jeg gør det igen på et tidspunkt.
Ved du om der er en "gamification" af søgeresultaterne overfor både slutbrugere og uploadere på de stocksites du bruger? Det har været mit indtryk, at det er tilfældet på Redbubble. At der er et forhold imellem synlighed, størrelsen af portfolioet, salg osv, som i et eller andet omfang "gamer" uploaderne i en bestemt retning.
Det tror jeg der er i alle steder penge er involveret. ShutterStock og til dels AdobeStock, tillader ikke indhold der minder for meget om hinanden. Hvis man f.eks laver et motiv, som optræder i mange forskellige farver, vil ShutterStock afvise det 99% af tiden, og AdobeStock også fra tid til anden.
Samtlige andre sider gør ikke noget aktivt ved det.
For mig er det lidt af et problem i forhold til ShutterStock, da nogle dyrearter egentligt ”bare” i min simplificerede stil er en kopi af de andre dyr, med andre farver. Ved de tilfælde sørger jeg for at få dem online på Dreamstime og VectorStock, så de i det mindste er tilgængelige minimum et par steder.
Enkelte illustrationer, er så små rettelser, at selv jeg er i tvivl om det er værd at uploade. På f.eks. Den almindelige isfugl, er det kun en lille rød plet på undernæbbet, der er forskel fra han til hun, og nogle fugle arter er det kun farven på øjet, der er forskel – jeg har selvfølgelig lavet dem alligevel, og de ligger også på Vektorkongen, i tilfælde af jeg lægger dem til udlicensering.
I forhold til søgemaskiner har jeg også selv leget med tanken om at lave duplikant-opslag på min side (med samme ID på filen), med fx. underarter, eller andre arter, der i min simple stil er identiske til dyr / planter, jeg allerede har tegnet. Det er dog ikke noget jeg er begyndt på endnu, da jeg er bange for, at med ”kun” 700 dyretegninger ville det sænke kvaliteten af sidens galleri. Det holder mig lidt tilbage.
Jeg fornemmer, på grund af det udvalg emner, at du har en stor kærlighed til naturen. Du har en forbløffende indsigt og præcision i dine tegninger, og jeg er især imponeret over præcisionen i beskrivelsen af arter. Det er aldrig bare "en fisk", "en stor fisk" eller en "virkeligt farlig fisk" - det er altid en fisk med korrekt navngivning og latinsk betegnelse. Det vidner om et lidt dybere engagement i naturen. Kan du fortælle lidt om det?
Natur, og specielt dyr, har altid været blandt mine interesser.
I mine unge teenage år lavede jeg egne dyreleksikoner jeg printede ud, med informationer og billeder jeg fandt i bøger og rundt om på det spæde internet. Jeg lavede det i Microsoft Publisher dengang, og lavede typisk tingene om igen og igen som jeg blev bedre til at layoute.
Jeg har overvejet, af flere omgange, at gøre det igen. Det ville være online på en blog med mine egne illustrationer, men er også kommet frem til at informationerne formentligt ikke ville være meget andet end det du finder på Wikipedia skrevet lidt om, og vil egentligt hellere bare tegne flere tegninger, og smide dem i system og på de mange sider jeg i forvejen har mine ting online på.
Lidt brugbare links:
Portfolio – https://vektorkongen.com
Yookster – https://fredskov.com/yookster
Her kan man se Martin Fredskovs portfolioer:
Licenser:
- Adobe stock - https://stock.adobe.com/dk/search?creator_id=209307863
- Shutterstock - https://www.shutterstock.com/g/vektorkongen?rid=255863003
- Dreamstime - https://www.dreamstime.com/mf1508_info#res29351796
- VectorStock - https://www.vectorstock.com/royalty-free-vectors/vectors-by_Vektorkongen/a/5405186
Merch: